Steven Boule
Steve Ball est un photographe de paysage et de nature basé dans le nord-ouest de l’Angleterre, idéalement situé entre les trois parcs nationaux de Snowdonia, le Peak District et le Lake District. Son lien émotionnel avec la nature continue de croître, apportant avec lui une plus grande appréciation de la terre, de la faune, de la côte et de l’environnement. Son objectif principal est de créer des images qui illustrent son amour pour le monde naturel et qui racontent son histoire de ce qu’il voit et de ce qu’il ressent. Sa philosophie est de prendre des photos qui lui plaisent avant tout, si elles intéressent ou procurent du plaisir aux autres, c’est un bonus bienvenu. Plus récemment, son attention s’est déplacée d’une perspective plus large vers une perspective plus intime, créant des images caractérisées par la texture, les motifs et la forme.
mckinnellphotography.co.uk
On a beaucoup écrit sur les bienfaits de la photographie de paysage et de nature sur notre santé et notre bien-être (lire des articles sur la santé mentale et la dépression). Un nombre croissant de photographes professionnels bien connus ont constamment proposé cette vision et ont activement promu leur offre commerciale et le contenu de leur atelier en partant du principe que le temps passé seul dans la nature avec notre appareil photo a des effets positifs sur notre moral, nos niveaux d’anxiété et, à l’extrême. comme antidote à la dépression.
J’ai commencé la photographie ‘sérieuse’ il y a une dizaine d’années et je suis reconnaissant et j’embrasse le soulagement que cela m’a apporté à travers des moments sombres et des périodes de troubles personnels.
En général, je suis d’accord avec ce point de vue, cependant, je dirais qu’il s’agit d’une position trop simpliste à adopter et qu’il y a un contexte plus large qui doit être pris en compte.
En repensant à ma vie jusqu’à présent, je suis malheureusement arrivé à la conclusion que j’ai souffert d’anxiété et de dépression pendant la majeure partie de ma vie et certainement toute ma vie d’adulte. J’ai commencé la photographie ‘sérieuse’ il y a une dizaine d’années et je suis reconnaissant et j’embrasse le soulagement que cela m’a apporté à travers des moments sombres et des périodes de troubles personnels. J’ai eu des moments de pure exaltation dans les montagnes, des périodes de paix et de tranquillité dans les bois et des moments d’immersion inconsciente dans l’intimité d’un environnement côtier.
Ces moments m’ont sans aucun doute aidé à mettre de côté les défis de la vie quotidienne… cependant, et c’est le but de cet article, ces moments dans le temps ne sont que temporaires. Ils représentent une brève libération des problèmes qui nous troublent et qui peuvent prendre en otage nos pensées. Au retour de votre excursion dans la nature, vos soucis n’ont pas comme par magie disparu, ils demeurent et, dans mon cas, sont parfois amplifiés à cause du temps précieux que j’ai passé dans la nature et du contraste qui s’ensuit avec les tumultes de la vie quotidienne.
Le temps réel passé sur le terrain peut également poser des problèmes aux personnes ayant des problèmes de santé mentale. Je suis sûr que nous avons tous vécu des jours où nous nous traînions sans inspiration, luttant pour trouver notre mojo créatif. Pour ceux qui sont troublés et instables, ces occasions peuvent amplifier notre sentiment de malaise et augmenter le sentiment d’isolement du monde. Il devient facile de remettre en question votre capacité à trouver quelque chose d’inspirant et peut finalement dégénérer en un état d’esprit où vous vous interrogez sur la raison d’être d’un photographe. De telles pensées peuvent prendre le dessus et finalement nuire à tous les avantages prouvés d’être avec la caméra.
Pour ceux qui sont troublés et instables, ces occasions peuvent amplifier notre sentiment de malaise et augmenter le sentiment d’isolement du monde. Il devient facile de remettre en question votre capacité à trouver quelque chose d’inspirant et peut finalement dégénérer en un état d’esprit où vous vous interrogez sur la raison d’être d’un photographe.
Pour beaucoup d’entre nous, la plupart de nos pratiques photographiques se font par nous-mêmes, que ce soit du temps sur le terrain ou du temps passé à traiter et imprimer nos images. Je ne sais pas si c’est toujours une bonne chose. De mon point de vue, la solitude et l’isolement sont deux concepts très différents. Bien que ce ne soit pas une vision claire, la solitude peut être un choix, alors que l’isolement est souvent, mais pas nécessairement toujours, un sentiment provoqué par la solitude. Dans mes moments les plus positifs, je choisis la solitude parce que je veux faire l’expérience de la nature par moi-même, accompagné uniquement de mes pensées et de mes sens. Cependant, dans des périodes moins positives, cette solitude peut ressembler davantage à de l’isolement, ce qui peut avoir un impact négatif sur ma santé et mon bien-être. Je sais que la photographie de paysage et de nature est un élément essentiel de ma vie.
J’aime la connexion avec la nature, le temps passé dans les éléments et la pure joie de créer et d’imprimer une image. Les avantages pour moi sont incommensurables et l’emportent largement sur les inconvénients. Cependant, il présente ses défis, comme j’en suis sûr pour les autres, et en tant que tel, la question demeure de savoir comment je peux poursuivre mon travail sans subir l’impact de ce sentiment d’isolement et de désespoir provoqué par le temps passé sur cette quête solitaire.
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